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　　形质

　　如果有这样一种书法，长短合度，轻重平衡，阴阳调和，刚柔相济，就和世间关于判定相貌所认为的不胖不瘦、不高不矮才是端正文雅的美一样，这就是符合中庸达道的书法呀。

　　穹壤之间，齿角爪翼，物不俱全，气禀使然也。书之体状多端，人之造诣各异，必欲众妙兼备，古今恐无全书矣。然天地之气，雨旸燠寒，风雷霜雪，来备时叙，万物荣滋；极少过多，化工皆覆。故至圣有参赞之功，君相有燮理之任，皆所以节宣阴阳而调和元气也。是以人之所禀，上下不齐，性赋相同，气习多异，不过曰中行、曰狂、曰狷而已。所以人之于书，得心应手，千形万状，不过曰中和、曰肥、曰瘦而已。若而书也，修短合度，轻重协衡，阴阳得宜，刚柔互济，犹世之论相者，不肥不瘦，不长不短，为端美也。此中行之书也。若专尚清劲，偏乎瘦矣，瘦则骨气易劲，而体态多瘠。独工丰艳，偏乎肥矣，肥则体态常妍，而骨气每弱。犹人之论相者，瘦而露骨，肥而露肉，不以为佳，瘦不露骨，肥不露肉，乃为尚也。使骨气瘦峭，加之以沉密雅润，端庄婉畅，虽瘦而实腴也。体态肥纤，加之以便捷遒劲，流丽峻洁，虽肥而实秀也。瘦而腴者，谓之清妙，不清则不妙也。肥而秀者，谓之丰艳，不丰则不艳也。所以飞燕与王嫱齐美，太真与采苹均丽。譬夫桂之四分，梅之五瓣，兰之孕馥，菊之含丛，芍药之富艳，芙蕖之灿灼，异形同翠，殊质共芳也。临池之士，进退于肥瘦之间，深造乎中和之妙，是犹自狂狷而进中行也，慎毋自暴且弃哉。

　　█ 〔民国〕齐白石《篆书五言联》

　　齐白石（1863－1957年），湖南湘潭人。原名纯芝，后更名璜，字萍生，号白石。年少学木工，善雕花。27岁始学书画、诗文、篆刻。卒年95岁。本幅篆书五言联，联文为：“群持山作寿；常与鹤同侪。”白石篆书吸取周、秦、两汉精华，得力于“三公山碑”及“天发神谶碑”，是幅下笔稳健苍劲，极其老辣，应为晚年之作。

　　█ 〔清〕刘墉行楷书诗文卷

　　【注释】

　　[1]穹壤：天地。

　　[2]气禀：秉承的天地之气。

　　[3]雨旸（yáng）燠（yù）寒：晴雨暖寒。旸，晴天。燠，暖，热。

　　[4]化工：大自然化育万物的功夫。

　　[5]参赞：语出《礼记·中庸》：“能尽物之性则可以赞天地之化育,可以赞天地之化育则可以与天地参矣。”意思是高尚的品德可以参与到天地化生万物的伟大事业之中。

　　[6]燮（xiè）理：燮，谐和，调和。《书·周官》：“立太师、太傅、太保，兹惟三公，论道经邦，燮理阴阳。”唐代孟浩然《和张丞相春朝对雪诗》：“不睹丰年瑞，安知燮理才。”

　　[7]节宣：节制和宣导。《隋书·高祖纪下》：“五岳四镇，节宣云雨，江、河、淮、海，浸润区域。”北周庾信《为阎大将军乞致仕表》：“寒暑乖违，节宣失序；风水交侵，菁华已竭。” 宋代王安石 《上郎侍郎启二》：“伏惟顺序节宣，慰人所望。”

　　[8]曰狂、曰狷：狂狷，过于激进与过于保守的人。《论语·子路》：“子曰：‘不得中行而与之，必也狂狷乎？狂者进取，狷者有所不为也。’”《抱朴子·外篇·逸民》：“昔狂狷华士，义不事上，隐于海隅，而太公诛之。吾子沉遁，不亦危乎？”

　　[9]端美：端正和谐优美。

　　[10]瘠：瘦弱。

　　[11]瘦峭：挺直峭拔。

　　[12]沉密雅润：沉实厚重，优雅滋润。指的是笔法的厚重和墨法的滋润。

　　[13]端庄婉畅：端庄委婉流畅。指的是结构的匀称和转折回环的委婉流畅。

　　[14]便捷遒劲：书法线条的迅捷和力度的遒劲。

　　[15]流丽峻洁：指的是书法笔画的顾盼含情、秀丽整洁。

　　[16]飞燕与王嫱：汉代赵飞燕和王昭君。

　　[17]太真与采苹：唐代的杨玉环和江采萍。江采萍（710—756年），莆田人。自幼聪明过人，九岁能诵读《诗经》。在与贵妃杨玉环争宠中失败。江梅妃才情甚高，是大唐王朝有名的才女妃子。诗作《谢赐珍珠》入《全唐诗》。

　　█ 〔唐〕杜牧《张好好诗卷》

　　此行书卷是唐代诗人、书法家杜牧的仅存墨迹，也是稀见的唐代名人书法作品之一。张好好是一名歌妓，容颜娇美，才华出众。杜牧的这首五言长诗，就是为她而作。

　　[18]桂之四分：桂花四瓣。

　　[19]梅之五瓣：梅花五瓣。

　　[20]兰之孕馥：兰花香气含蓄不张扬。

　　[21]菊之含丛：白居易诗云：“满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。”

　　[22]灿灼：灿烂鲜明。

　　[23]异形同翠：花的形状不同，但都是一样的葱翠。

　　█ 〔元〕邓文原《题伯夷颂诗帖》

　　█ 〔宋〕文天祥《上宏斋帖》

　　此行书帖书法清疏挺竦，风格秀劲，古雅可爱。札中内容对研究当时的历史有重要价值。

　　【译文】

　　天地之间，生物种类繁多，或尖牙巨齿，或角爪锋利，或羽翼高翔，谁都不可能具有所有的优势，这是因为它们各自秉承了不同的天地之气。书法风格的变化多端，也是因为每个人的禀赋天分以及艺术追求不同，如果一定要求他们具备所有书法的优点，恐怕古今任何一个人都达不到。然而天地之气是变化的，雨晴寒热，风雷霜雪。如果随着节气的次序更替变化，万物就会生长得繁茂多姿；如果任何一种天气过多或者极少，则大自然化育万物的能力都得全部覆灭了。所以最伟大的圣人有参与到大自然中协助造代的功业，而君臣们有平衡社会利益、调和社会矛盾的责任，这也都是调节宣导阴阳平衡，调和元气啊。所以说人的禀赋高低不等，虽然是来源于同一先天之性，但是感染物质之气不同，受到人文自然环境的影响的不同，形成了不同的个性，按照圣人的原则可以分成三类，一为中庸，二为一味进取，三为拘谨无为。所以不同的人的书法，都各自发之于心，应之于手，千形万状，也不过分成适中、丰肥、枯瘦三类而已。

　　█ 〔清〕弘历行书麦色诗轴

　　如果某人的书法，长短合度，轻重平衡，阴阳调和，刚柔相济，就好像人间关于相人术所认为的：不肥不瘦，不高不矮，那是端正文雅之美，这就是符合中庸达道的书法呀。如果刻意崇尚清奇瘦劲，字体就偏向了枯瘦的一面，虽然达到了劲健的美，但体态多显得贫瘠。如果刻意追求丰饶妍美，就偏向了肥腻的一面，肥腻虽然也能有艳丽的一面，但往往骨力偏弱。就像相人术所说的：瘦而露骨，肥而露肉，不好；而瘦不露骨，肥不露肉，是好的。如果骨气瘦峭，又沉密雅润，端庄婉畅，虽然外形看似乎很瘦，但实际是丰腴的。体态看起来肥软纤弱，如果能加上迅捷遒劲，流丽峻洁，虽然丰肥，实际上是秀丽俊美。表面瘦实际丰腴的，是清妙，不清新就不美妙了；丰腴却秀美的，是丰艳，不丰盈就不艳丽了。所以赵飞燕与王昭君是同等之美，杨贵妃与江采萍是同样的美丽，只是风格不同罢了；就好像桂花是四瓣，梅花是五瓣，兰花香气馥郁含蓄，菊花只在丛中开放，芍药花富贵美艳，芙蓉花灿烂鲜明，虽然形状不同，但都一样的葱翠，虽气质不同，而芳香馥郁却是一样的。临池学书的人，在肥瘦之间增减取舍，就能够深入到中和之美妙的境界，这就是通过狂狷的过程后逐渐达到中行，慎毋自暴自弃啊。

　　【延伸阅读】

　　关于书法,人们的审美习惯是非常奇怪的,有的人喜欢肥,有的人喜欢瘦,有的时候肥是时尚,有的时候瘦是追求,没有固定的模式。萝卜白菜,各有所爱；“环肥燕瘦”,都是美的典型。反映到书法上,欧阳询云：“肥则为钝,瘦则露骨。”又云：“不可瘦,瘦则形枯。不可肥,肥则质弱。”黄山谷云：“肥字须要有骨,瘦字须要有肉。”可以看出,并非一味肥就好,或者并非一味瘦就好。太瘦不行,太肥也不行。太肥失之臃肿,太瘦失之枯硬。肥也罢,瘦也罢,不肥不瘦也罢,其实都不是主要的,关键要有精神。

　　█ 〔宋〕黄庭坚《浣花溪引卷》

　　黄庭坚时年42岁。作品笔法苍老，多骨少肉，具有作者晚年书法的风格特征。此件草书作品虽然残处较多，仍不失为佳作。

　　█ 〔宋〕陆游《尊眷帖》

　　此行书帖结体颀长，笔画劲健，转折点画精致爽利，既可见杨凝式、苏轼及黄庭坚书法遗意，又自具面目。

　　在唐代，书法风格也有一个从瘦到肥，从肥再到瘦的转变过程。武则天统治时期，书法也经历了一次转变。《玉台书史》记载：“开书道之大变者，亦为妇人，则天之前，书道尚瘦劲，则天之后，书道尚肥厚，几乎为书法的分水岭。”指在武则天之后，书法“渐起肥法”，至唐明皇时，“肥法”到达顶峰。到了柳公权书法风格又趋向于瘦硬。

　　历代书论对肥瘦这一对矛盾的审美范畴多有论述，如晋朝卫烁《笔阵图》：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。”北宋黄庭坚：“肥字须要有骨，瘦字须要有肉。”北宋米芾《海岳明言》：“字要骨骼，肉须裹筋，筋须藏肉，贴乃秀润生，布置稳不俗，险不怪，老不枯，润不肥。变态贵形不贵苦，苦生怒，怒生怪。贵形不贵作，作入画，画入俗，皆字病也。”唐代李世民《笔法诀》：“今吾临古人之书，殊不学其形势，惟在求其骨力，而形势自生耳。吾之所为，皆先作意，是以果能成也。”唐代杜甫《李潮八分小篆歌》：“苦县光和尚骨立，书贵瘦硬方通神。”仇兆鳌注《晋书·王献之传》：“字势疏瘦，如隆冬之枯树。” 宋代苏轼《孙莘老求墨妙亭诗》：“杜陵评书贵瘦硬，此论未公吾不凭，短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎。”南宋姜夔《续书谱》：“用笔不欲太肥，肥则形浊；又不欲太瘦，瘦则形枯；不欲多露锋芒，露则意不持重；不欲深藏圭角，藏则体不精神；不欲上大下小，不欲左高右低，不欲前多后少。欧阳率更结体太拘，而用笔特备众美，虽小楷而翰墨洒落，追踵钟、王，来者不能及也。颜、柳结体既异古人，用笔复溺于一偏。予评二家为书法之一变，数百年间，人争效之，字画刚劲高明，固不为书法之无助，而魏、晋之风规，则扫地矣。然柳氏大字，偏旁清劲可喜，更为奇妙，近世亦有仿效之者，则浊俗不除，不足观。故知与其太肥，不若瘦硬也。”

　　【名家杂论】

　　中国书法之审美，代表了东方的审美模式，她总是以人来比喻艺术，使得艺术审美不脱离现实世界，甚至不脱离日常生活之所见所感；她通常没有如西方对于美学的形而上的思辨，更不会去创设一个脱离天地之间，甚至脱离日常生活场景的绝对的美学世界。

　　宋明理学认为天地诞生之前，天地之理已经存在了，天地之理因为感染了不同的后天气质，产生了不同禀赋的万事万物，也包括秉性万端的人群。天地之气孕育万物，贵在其具备的生生不息的中和品质，任何偏向一边的品质都可能对纷繁多彩的世界造成伤害，所以人类艺术的最高追求或者是最完美的模式也应该是中和的境界。所以项穆说一曰中行，一曰狂，一曰狷。从书法的角度上就是瘦、肥、中和三种状态。书法评论中常说增加一分则肥，减去一分则瘦，以此来评判最理想的艺术境界，就是在提倡或表达一种不激不厉的风度之美。这种审美模式从历史上说是由来已久，最早东晋书法家卫铄即在其《笔阵图》中就有论述，后期各代书法家多次论及，到了唐代更形成了一时肥瘦相互交替繁荣的局面。

　　█ 〔宋〕苏轼《春中帖》

　　此行书帖笔法自然流畅，寓巧于拙，仪态醇古，有浑厚凝重之韵致。虽有缺字、残损，仍不失为苏轼中年时期的上乘作品。 凤凰联动文库：论文学涵养细节（套装共15册）