戏曲的声腔系统《桃花扇》和《长生殿》

　　清代最负盛名的两部传奇，作者分别是孔尚任和洪，被称为“南洪北孔”。孔尚任言道《桃花扇》是“借离合之情，写兴亡之感”，它以复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事为线索，反映了南明王朝的兴亡。《长生殿》以安史之乱为背景写唐明皇与杨贵妃的爱情故事，既赞颂了唐明皇与杨贵妃生死不渝的爱情，又揭示了安史之乱前后广阔的社会背景。这两部传奇被多次改编，在舞台上长演不衰。

　　声腔是指中国戏曲中音乐形态和音乐风格相对固定的歌唱腔调。每种戏曲都采用一种或多种声腔。这些声腔产生的有早有晚，相互之间互相影响，有的声腔还发生了流变。我们根据声腔的源流、结构、规则、风格等特点把众多的声腔分为五大类：

　　四大声腔系：昆腔、高腔、皮黄腔、梆子腔。

　　歌舞-戏曲腔系：秧歌腔系、花鼓腔系、采茶腔系、花灯腔系、二人转腔系。

　　说唱-戏曲腔系：琴书类腔系、鼓词类腔系、杂曲类腔系、渔鼓类腔系、牌子曲类腔系。

　　地方小调腔系：肘鼓子腔系、弦索小调腔系、滩簧腔系、落子腔系及其他。

　　京剧《红灯记》剧照

　　民族戏曲腔系：藏戏、蒙戏、僮戏、壮戏及其他。

　　最后介绍一下四大声腔中的代表剧种。

　　现在中华大地上的剧种大概有300多种。最古老的是昆曲，属于昆腔体系，它被联合国教科文组织评为“人类非物质文化遗产”之一。昆曲唱法风格雅致、吐字运气讲究、旋律悦耳婉转，人称“水磨调”。

　　京剧是皮黄声腔的代表。它形成于清乾隆时期。1790年乾隆80大寿，四大徽班先后进京献艺，徽戏吸取当时北京其他戏曲的长处，糅合汉调、昆曲、秦腔等的特色，终于形成了“京剧”这一崭新的剧种。京剧剧目丰富、行当齐全、名家辈出、流传极广，被称为“国剧”，成为中华戏曲的代表。

　　梆子腔系统的代表剧种是秦腔，流行于陕西、山西、甘肃、青海等地。秦腔历史悠久，对其他剧种有很大影响。秦腔的特点是高亢苍劲。

　　高腔的代表剧种是川剧。川剧流行于四川、重庆、云南及贵州等地。川剧是一种古老的剧种，保留许多古代戏曲的特点，很有特色。川剧声腔多样，幽默风趣，富于生活气息。 中国文化全知道