594【电影双周刊】
本届美国的电影金球奖已经落下帷幕,王梓钧一共拿到了两座奖杯——最佳原创音乐和最佳男主角。
金球奖影帝的名头,再次让王梓钧的名字出现在大众的事业中。
不过王梓钧却没有到场领奖,因为那坑爹的颁奖典礼,正好在中国的农历春节期间,他哪有空过去?在加州求学的邓丽君也已经回台过春节,王梓钧只得让李小龙去代领。
消息传回亚洲,台湾、香港的媒体在随后的几天开始连篇报道。这可是首位金球奖华人影帝啊,李小龙名字再大,也没有捧起过金球奖影帝的奖杯。程龙在西方也闯出了不小的名气,可是别说拿奖,提名都没有一次。
王梓钧这个影帝,那是只此一家别无分店。关之琳的老爸关山虽然号称第一位国际华人影帝,但那个影帝水分太大,其影响力根本无法跟金球奖影帝相比。
这一年多来不时拿王梓钧出来的调侃的港台媒体,终于在继《变形金刚》的正面报道后,再次吹捧起王梓钧。
这吹捧不会让人脸红,因为王梓钧在《海上钢琴师》里的表演确实让人惊艳。《好莱坞报道》的某位女影评人是这么评价的:“爱上扎克利。王是一件理所当然的事情,因为你没法不爱上他。在《海上钢琴师》里,这个家伙的演技已经到了出神入化的境界——他与1900完全融为了一体,扎克利。王就是1900,1900就是扎克利。王。”
《海上钢琴师》在美国观众那里争议很大,不过王梓钧最终拿到金球奖影帝的奖杯,却并未引起多大的争论。
王梓钧的演技摆在那里,甚至有人说,如果不是肤色问题,他六年前就应该拿到奥斯卡的影帝提名了。
《海上钢琴师》在欧美的放映早已结束,成绩差强人意,总票房才5000多万美元。要知道这部影片的各种投入近8000万美元,可谓是扑街到家了。
这8000万美元的预算,除了正常拍摄外,还包含了各种船体模型的搭建、特殊摄影棚的修建,还有关于各种海上特效镜头的尝试与研究。这里许多东西都会在接下来的《泰坦尼克号》中派上用场,将会大大节省《泰坦尼克号》的开支。
不过普通大众不知道啊,他们只知道王梓钧投资8000万美元拍摄的电影,欧美总票房才5000多万美元,乃是一次大大的失败。
靠黑王梓钧来吸引销量的媒体也是选择姓无视,开始到处宣扬王梓钧的票房滑铁卢,说龙虎电影公司至少会因为这部电影赔上4000万美元。
甚至有些报纸直接取笑说,这次的金球奖影帝的奖杯,是电影史上最昂贵的奖杯,王梓钧花了4000万美元才买到手。
不过关于另一个最佳原创音乐的奖杯,却赢得了许多音乐爱好者的肯定。好莱坞几大电影巨头都没注意到,《海上钢琴师》的电影票房扑街,但其电影录像带和电影原声唱片的销量,却在不温不火地稳步增长。
电影原声唱片是很早就有的,不过正版的电影录像带却是这几年才兴起,而是那些电影巨头们都还没太在意这个潜在的庞大市场。
直到半年以后,其他电影公司才惊讶的发现,《海上钢琴师》的电影录像带所获的利润,居然抵得上一部普通票房的电影了。
《海上钢琴师》从某方面来说确实小众,但真正喜欢它的影迷,多数都会将电影录像带买回家多次重复观赏。细水长流之下,累计起来的利润会非常可观。
过完年后,《海上钢琴师》携着金球奖两项大奖的威势,开始登陆亚洲电影市场。
市场反应再次出现两极分化的情况,新加坡、曰本、台湾、香港地区的影迷对《海上钢琴师》反应不错,而在马来西亚、菲律宾、韩国等国的上映情况却不怎么乐观,影院上座率极低。
不止如此,台湾和香港对于本片的追捧,多数源于王梓钧拿奖的刺激。知识分子和白领阶层大赞《海上钢琴师》是神片,一遍一遍地走进电影院观看,但普通观众却常常看得在放映厅里睡着。
这段时间在港台火的不止王梓钧一人,张明敏刚刚参加了大陆的第一届春节联欢晚会,一首《我的中国心》红遍大陆。不过回到香港后,遭到右派报纸的一致谴责,台湾这边更是直接封杀,不准张明敏和他的歌入境台湾。
其实这次去大陆献唱的不止张明敏一人,像当年跟夏梦齐名的长城三公主之一陈思思也去了。不过陈思思什么事没有,张明敏却在港台闹起了轩然大波。
张明敏一共在春节联欢晚会上唱的4首歌,其中3首是台湾的现代民歌,这三首自然没事,唯独《我的中国心》被批为向大陆谄媚。
连带着,给《我的中国心》作词的黄沾,也被列入左派词人的行列。
春节过后,王梓钧正准备启程去美国拍《泰坦尼克号》,家里突然来了一位客人。
王梓钧来到客厅,就看到一个穿着有些皱巴巴西服、提着公文包的中年男子坐在那里,谈笑风生地跟赵雅之聊天。
此人正是香港《电影双周刊》的创始人之一,也是香港电影金像奖的发起人之一的陈伯生。
“你好,王先生,冒昧到访,打扰了。”陈伯生看到王梓钧过来,立即站起来朝王梓钧伸出右手。
“你好,”王梓钧和他握手后,笑道,“陈先生请随便坐。”
“王先生的《海上钢琴师》真是好片啊,我可是反复看了好几遍……”说了一番恭维话后,陈伯生道,“这次来拜访王先生,除了做专访外,还想请王先生赏脸参加第一届香港电影金像奖。”
陈伯生拿出一张请柬,王梓钧接过来一看,却是请他去做金像奖颁奖嘉宾的。
王梓钧心想恍然,原来是借自己给金像奖拉人气的。反正奥斯卡和金像奖的颁奖礼也就只差那么几天,回来一趟并不耽误多少时间,王梓钧哈哈一笑,说道:“难得陈先生亲自上门,我不去也不行了。”
“多谢王先生赏脸。”陈伯生松了口气,这一趟的主要目的算是达成了。眼下的香港电影虽然发展神速,但地位还是被台湾电影压着,想要最快地打开香港金像奖的名气,请王梓钧做嘉宾是最好的选择。
为何表达自己的善意,陈伯生甚至把香港电影金像奖的转播权卖给了佳视。而王梓钧之所以这么轻易地就答应,很大原因也是因为佳视拿到了颁奖礼的转播权。
谈妥了事情,陈伯生就开始给王梓钧做起了采访,问的是王梓钧对于香港电影新浪潮的看法。
《电影双周刊》已经创刊三年,算是香港最新潮先锋的电影杂志,销量虽然比不上《明报周刊》,但在电影圈内影响却是巨大。
陈伯生做为《电影双周刊》的主编,已经很久没亲自出来采访了。说是采访,其实更像是老朋友在聊天,陈伯生对采访的气氛控制得很好。
“电影新浪潮嘛,台湾这两年也在搞。”王梓钧老气横秋地说,“新锐导演有想法是好事,求新求变有利于华语电影的发展。”
陈伯生道:“王先生你的作品也是常常追求变化,比如这部《海上钢琴师》。如果放在港台拍摄的话,也能划归于新浪潮作品。”
“这我可不敢当。”王梓钧摆手笑道,“我从来不认为自己是新浪潮导演。”
陈伯生问:“那现在香港的新浪潮导演中,你最中意哪一位?”
“当然是徐克啦。”王梓钧说。
“为什么?”陈伯生问,“是因为他曾经做过你的副导演,你对他比较了解吗?”
“可能有这方面的原因吧。”王梓钧道,“不过我最中意他,是因为他的作品更贴近市场。在我看来,如果一部电影没有票房的话,那就不是一部好电影。而现在有一个现象就是,一些新锐导演为了追求艺术,追求深度,拍出来的电影别说普通观众,连我都是看得一头雾水,根本不懂他们在讲什么。”
“能不能具体举一部电影来说一下?”陈伯生问。
“哈哈,你别给我下套。”王梓钧笑道,“我可不会上你的的当,这话说出去会得罪人的。”
陈伯生也没继续在这上面纠缠,说道:“也就是说,你不是非常看好电影新浪潮运动?”
王梓钧道:“不是不看好,而是凡事该有个度。电影终究是大众艺术,从本质上说,它跟我们的京剧、粤剧没什么两样,只不过舞台不同而已。如果京剧、粤剧玩高深,唱出来的戏只有少数人才能听懂,你说会出现什么情况?”
陈伯生敛容道:“那这种戏曲就走到头了。”
“不错。”王梓钧说,“电影也是如此,如果人人都拍新锐电影,观众看不懂就不会买账。不买账就没票房,没票房就没人投资,没人投资那演员导演摄影师就吃不饱饭,吃不饱饭就要转行……所以啊,新浪潮电影每年有那么几部就好,票房才是关键。我知道那些新锐导演觉得我们这些只看票房的人俗气,在他们眼里,华语电影乌烟瘴气不革新不行,但人总归是要吃饭的。”
《电影双周刊》就是香港新浪潮运动的大本营,陈伯生本人也是支持华语电影革新的人。听了王梓钧的话,陈伯生心里颇有些不是滋味,因为王梓钧明显有看不起新浪潮导演的意思,不过他也不好当场反驳。
聊了一阵后,陈伯生就把话题主动转移到即将开办的香港金像奖上。毕竟这是第一届,许多方面都还不完善,王梓钧能给出些建议那是最好。
香港电影金像奖说起来是借鉴奥斯卡金像奖,其实很多地方是照搬金马奖的。金马奖也是在模仿奥斯卡,不过许多地方本土化了。香港金像奖则是同时融合金马奖与奥斯卡,再加上一些自己的创意。
反正基本的东西都差不多,王梓钧也说不出什么新奇的想法,只能把自己印象中的香港金像奖的一些细节随意说说,而陈伯生把这些话都认真的记录了下来。
事实上,即便连平行空间里台湾电影没落,香港电影一枝独秀时,香港电影金像奖的头几届影响力依旧弱于金马奖。一些最终获奖的人,甚至根本不来参加香港金像奖的颁奖礼,只随便找个人代领。
还没聊完金像奖的话题,已经到了饭点的时间。王梓钧留陈伯生一起吃午饭,陈伯生也不客气,当下就答应了。
不过陈伯生很快被莺莺燕燕晃花了眼,除了林清霞由于工作没回来用餐外,林凤骄、赵雅芝、邓丽君和奥黛丽。赫本相继坐上桌。
四位美女融洽相处的画面让陈伯生感叹不已,暗暗羡慕王梓钧艳福不浅。
下午的时候,王梓钧带着陈伯生跑去王氏影业的梅园参观。
此时的梅园,除了王氏影业下属的几家公司入驻外,台湾的艺人联合会也搬了进来,除此之外,一些公司也陆续租用[***]大厦的空闲楼层,作为办公所用。
即便如此,整栋大楼仍有近三分之一的空间处于闲置状态,让王梓钧这个包租公无可奈何。
在[***]广场前下车,陈伯生仰望着宝塔一般的[***]大厦,针状塔尖的给他的感觉像是电视台的信号接收塔。
[***]大厦虽是台湾第一高楼,不过在陈伯生看来并不算什么。香港52层的怡和大厦,可是十年前就修起来了。
陈伯生是来感受王氏影业的集团文化的,想弄一个专题拿邵氏跟王氏比一比。王梓钧送他到广场就离开了,让他一个人感受去,这是陈伯生自己的要求。
王梓钧把衣领竖起来遮挡脸颊,独自在梅园漫步,欣赏着自己一手打造出来的景色。
那些梅花正是花期,一些已经凋谢,大多数却开得正艳,就连[***]广场上都能闻到一阵梅花的清香。
转过一条小径,王梓钧发现前方居然有一个剧组在梅园中拍戏,看看他们的摄像机上的标志,应该是华视过来拍电视剧的剧组。
梅园建成没多久,但已经成了台北一景,就如同后世的台北101,现在把剧组都吸引过来了。
(未完待续)