全智贤是完全的韩化，已经变成了彻彻底底的韩国人。但周炫美却还留有中国的影子，而且精通中，非常的流利。

　　 这是冉红钰明确要求，让韩方带上的歌手。

　　 好吧，这一次两大天后级的合作，又把中韩歌会提升了一个档次。

　　 这让现场的kbs工作人员一个个愁眉不展，急的如同热锅上的蚂蚁。

　　 央视这边把晚会搞的这么好，明年轮到他们了，可该怎么办？

　　 这要是主办的差了，以韩国人的儒雅随和，还不得死老鼠、刀片招呼上啊？

　　 两大天后之后，中韩歌会进入正轨，两边的歌手轮番出场，各自献上了精彩的表演。

　　 原版的第一届中韩歌会上，韩方的准备并不是很充足，所以在舞台上就可以看出，韩方的表演几乎就只靠着歌手在撑着。

　　 相比起中方热闹炫彩的舞台，韩方表演的时候就显得有些寂寥了。

　　 水晶男孩是六个男孩子跳舞，fk也是四个女孩子填不满舞台。

　　 这一点在做总体规划的时候，冉红钰就注意到了。

　　 身为晚会的总导演，她倒不觉得这样会让中方压制韩方一头，反而觉得会影响舞台效果。

　　 于是请示了公司之后，把星光娱乐的舞蹈团队借给了hot和zaza。

　　 反正都是肖浅的公司，两边本来就很熟。星光的舞者，很多也都是在接受的训练，两边甚至不少人还是朋友。

　　 有了舞蹈队的陪衬，hot的舞台更加华丽，也让这个时代的国人真正地见识了韩流顶级歌手的实力。

　　 台下不少人都是一边被震撼的同时，一边担忧。觉得国内恐怕没有能够媲美的歌手，要被韩国人把风光都抢走了。

　　 他们的担忧太早了，国内这边可是有星光的。

　　 当hot下台后，she登台时，现场的欢呼声陡然拔高了一个档次，仿佛山呼海啸一般。

　　 这样的舞台，she也没有必要表演新作，而是拿出了她们的出道曲super star。

　　 这首曾经席卷了亚洲的神曲，直接把气势给拉了回来，也令韩方的人赞叹不已。

　　 最起码他们都清楚，目前韩国国内没有任何一个女子组合能够跟she相提并论。

　　 直到看完了she的表演，在场的领导才纷纷露出笑脸，带头鼓起了掌。

　　 同时在他们的心目中，对于she、星光又有了新的认识。

　　 看来今后这种对外化交流的活动，还得靠星光才行。

　　 中韩的顶级歌手第二次对决，没过多久又开始了。

　　 这一次韩方出场的是zaza。

　　 他们表演的ce on以快乐、简单的旋律迅速俘虏了现场的观众，引发的效果甚至还超过了hot。

　　 没办法，hot的歌舞实在是太难了。

　　 资深的歌迷和年轻人会非常喜欢，但绝大多数的普通人却敬而远之，想要学也学不来。

　　 zaza的舞台，另一个影响就是，让这个时代的中国人第一次有了完整的hippop概念。

　　 其实嘻哈音乐很早就进入中国了，只不过当时人们对于这种音乐的认知并不全面。并不知道这是一个完整的音乐种类，而是只当成一种元素。

　　 在九十年代的时候，很多人对于hippop的认知就是rua普。

　　 觉得用嘴说，加点韵律，就是rua普了。

　　 最典型的例子就是小品红高粱模特队的里“土地是妈，劳动是爹，只要撒种啥都往上接”以及如此包装里的“春季里开花十四五六，六月六看谷秀我春打六九头”。

　　 一直到2000年，国内才出现真正的说唱乐队。并且概念也不再是rua普，而是真正的hippop。

　　 现在，随着zaza的登台，这个历史提前了一年。并且一出来就是完整的概念和表演，相信可以给国内的音乐人提供宝贵的参考。

　　 但要说起冲击力，zaza给国人的冲击力，远不如随后登台的唐华乐燃给韩国人的震撼。

　　 一首极乐净土令在场的和电视机前的韩国人全都瞠目结舌，第一次发现中国的流行音乐居然进化的这么快。

　　 甚至有不少韩国制作人都怦然心动，想着是不是也弄一个韩国风的摇滚乐队出来？

　　 不过一切的杂念，都在唐华乐燃的表演最后而终结。

　　 舞台上表演的极乐净土是经过重新编曲的，并非是在最的时候陡然结束，而是做了感情的振荡和延长。

　　 就在这样的衬托中，一个锦衣少年漫步走出，来到了舞台的正中央。

　　 他的手中，还拿着一个奇怪的乐器。

　　 这乐器小小的，整体呈纯白色。乍一看，似乎很像动物的骨架。

　　 但配上这绝美的少年，一切都那么的清新婉约。

　　 这个要单独o的人，正是唐华乐燃里的萧炎明。

　　 当他将乐器含在嘴里的时候，背后的幕景瞬变，出现了万里黄沙、雄关仍在的苍凉感。

　　 钢琴的引奏过渡，悠扬而陌生的笛声就仿佛远古的召唤，把所有人的情绪都带回了往日的故乡。

　　 场内场外，无数的人惊愕，紧接着浑身颤栗，化作雕塑，沉浸在完美的旋律中。甚至有不少人潸然泪下，眼前仿佛出现了旧日家乡的面貌。

　　 深谙音乐的人才是最难耐的。