虽然被她们逼宫并做出保证,但秦放歌仍旧不打算修改《海上钢琴师》,还有不知道何时开拍的《莫扎特传》的结局。聪明如林宝卿和陈天虹也会去追逼,她们只是更在乎他内心的真实想法。而他所承诺的,哪怕只是虚妄的假象,也足以让她们心安不少。
在秦放歌看来,死亡才是两位音乐天才的最终宿命。
相比起虚幻的1900和弗吉尼亚号一起葬身大海,莫扎特英年早逝已经是挽不回的事实。唯一庆幸的是,这个上帝的宠儿,短短三十五年的生命中,给后人留下了数不清的音乐财富。这其中,就包括被秦放歌拿出来,当作自己第一部歌剧作的《唐璜》。
对于这部电影什么的,滕舒婷也没多提,真要拍摄的话,不知道得等到什么时候了。还有其中的歌剧作,也要等秦放歌先创作出来才行,她还不知道实情,他只需要抄出来即可。
秦放歌自己当初的想法还是没有变化,要拍的话,就拍成系列电影他,把莫扎特,贝多芬等另外时空著名的音乐家连同他们的音乐作,一起搬上大荧幕,带给这个世界的人们。
林宝卿难得霸道主动一回,让似乎有抖m犯贱倾向的秦放歌甘之若饴。尤其吃了饭去老教学楼的时候,平时都是秦放歌死皮赖脸去贴她的份,今天她大方表示可以让他挽她的手,可把他乐得不行,似乎尾巴都抖了起来。
陈天虹和滕舒婷抗议说他们两人秀恩爱都没什么效果,秦放歌脸皮厚才不怕什么抗议,不过他还没有胆大到邀请她们来另外一边。
被好姐妹抛弃,自称“瑟瑟发抖的单身狗”,滕舒婷只能和陈天虹相互抱团取暖,她们俩这就正常多了,女生们手牵手去逛街或者洗手间什么的,都特常见,要两男人这样,那就要被大家怀疑是不是有断袖之癖。
就这,秦放歌还小心眼,陈天虹哈哈乐道,“我帮你向宝卿求情,允许你去跟男人手牵手!”
“那画面太美我不敢想象!”秦放歌果断认怂,“还是欣赏你们女生间的美丽风光比较合适。”
不提这些悲伤的故事,大家还可以开开心心的玩音乐。
只是,音乐中,各种悲伤阴郁伤感惆怅寂寥,总是少不了的,就连最辉煌华丽的交响曲,第二第三乐章也基本都是这个调调。只能说,没有对比,就没有伤害!哦,不对,是没有对比,就不懂得珍惜拥有的美好。
新丝绸之路的音乐中,也同样如此。
回望千年,王侯将相都以作古,身份显赫一时的还被人盗了墓,甚至被扒拉出来暴尸荒野的都有。能流传下来为后人所铭记的,基本也都是些精神层面的东西。当然,也还有原始的方法,刻在石壁上的绘画和雕塑。
念及这些,本来就是艺女青年,心思细腻敏感的林宝卿,陈天虹两个在集体排练的时候,也不免有些走神。
滕舒婷听得明白,却大度放她们一马,没有马上指出来。她虽然有些疑惑为什么陈天虹情绪也会那么激动,但想想她自己不也有些波澜,也就没去深究。
至于秦放歌,这家伙神在在的,即便听到了也不会讲。而且,他现在似乎更醉心于拍摄,说什么要把女孩子们拍得更美丽。甜言蜜语哄骗女人特别有一手,以至于滕舒婷都有些疑惑,他刚刚那些话,是不是套路?
情商和人际交往,一贯不是滕舒婷的特长,左书琴这个大姐头更精通这些技能。
滕舒婷就只差没喊,“城市套路深,我要回农村”。她也决定,回头跟左书琴聊聊,看看她的想法是什么。
奇怪的是,不管是滕舒婷还是林宝卿,亦或是陈天虹,都没觉得她们自己是在小题大做。
也说不清楚,究竟是不是秦放歌平时入戏太深,表现得太好,这忽如其来的一手,搅乱了她们的心房,发挥的效果太好的缘故。
看秦放歌的样子,似乎并没有意识到这点,拿着dv上上下下,左左右右各种角度拍摄得正开心呢!
滕舒婷并不怀疑他的学习能力,他的审美能力也挺正常的,涉及到更专业的,比如构图,光线,色彩,角度等方面,她自己也不甚明白,只需要看最终出来的画面效果就行。对美的鉴赏能力,滕舒婷可是一点都不缺的,其他女生也都差不多,对精致唯美的东西,总归是喜欢的,哪怕结局很悲伤,那也是凄美。
歌剧《唐璜》亦是如此,主人公唐璜坚持初心(风流好色),至死不渝,哪怕最后被魔鬼之火拉下地狱,也是华丽丽的让人心疼。
秦放歌告别去上歌剧课的时候,林宝卿还有些恋恋不舍,滕舒婷也只能暗自感叹,女人一谈恋爱脑袋就发昏。
这天的声乐歌剧课上,秦放歌还是跟钢琴伴奏老师张小林商量,替他一半的时间。张小林叫他不要客气,全部都他来都完全ok的。
秦放歌笑说怕他被别人举报,张小林对此只能呵呵。
秦放歌倒真不是为炫技而来的,纯粹就是想多摸摸钢琴,不想傻坐旁边无所事事。有他华丽丽的钢琴伴奏,刘宇他们这些同学也似乎更能找到在舞台演出的感觉,平时可没这样世界最顶级的钢琴伴奏陪着他们练习的。都相互开玩笑说,他们也有了歌唱家般的良好待遇。
几节课结束之后,秦放歌照旧还是等周秀英和沈建萍一起,说是想请她们吃晚饭,商量点事情。
没想到,周秀英也说,“正好,我们也有事情要跟你商量。”
秦放歌等到她们确定下来一起吃晚饭之后,才开始打电话订位置。周秀英和沈建萍也不以为意,没去追究他究竟有没有诚意之类的。
好在这会订七八点的位置基本没问题,实在不行就去君豪酒店那边,只要有钱妥妥的有位置。
“你不叫上宝卿一起吗?”沈建萍还问他。
“她们晚上还要排练丝绸之路的音乐,就不叫她了。”秦放歌回答道。
“创作都完成了吗?”周秀英关心道。
秦放歌点头,“是的,等她们练好就可以录音。”
周秀英三句不离本行,“丝绸之路的题材做成歌舞剧也是相当不错的,也是东西方之间化交流的历史见证!”
沈建萍只感叹,“现在想要找好的剧本作家不容易,作曲家倒是有现成的。”
“是啊,老方那边,弄梁祝的歌剧脚本,一时半会都难以出结果。”周秀英是知道创作不易的,但对她们对秦放歌都是信心满满。
“时间还早,先去我办公室坐会!”沈建萍提议道。
秦放歌是没什么意见的,周秀英也说好,都知道沈建萍这个系主任事情特别多,教学任务,系里的管理工作,还有歌剧的演出。
周秀英现在则是根本不操心那些琐碎事情,只跟秦放歌聊天,却也没说重点,只关心他的丝绸之路音乐创作情况,“除了给纪录片的配乐外,应该还有你们自己的东西!”
秦放歌点头,“是的,不过在慢慢整理当中,也没有那么急切!”
“慢工出细活挺好的,当然,这只是对你来说,对其他作曲家而言,这样的速度已经是神速了。”周秀英笑着说道。
他还是谦虚一阵,也敢说,“因为我年轻嘛!”
“年轻就是最大的资本!”八十多岁的周秀英对自己却没太多别的感概,“可以折腾很多事情,电影筹备得怎样?”
秦放歌回答说,“准备工作才刚刚开始,才把电影剧本创作完成,有的地方还要请专业的修改一下。剧组的事情,我只把要求提出来,公司那边在做具体工作。”
“这样挺好的,你时间宝贵,就不要浪费在繁琐复杂的小事情上,统筹好全局就行。我觉得,拍电影跟我们排练歌剧的道理其实是相似的。作为导演,最需要做的,就是整体的把握上,胸有丘壑,如何沟通好剧组和演员,把想要的画面完美的拍摄出来,是最重要的。对你的表达和沟通能力,我们都不怀疑,我只说些我这些年来的经验,供你参考……”周秀英说话速度挺快,也不担心秦放歌记不记得住。
秦放歌自然是虚心受教,“周先生经验丰富,肯定会让我受益良多的。”
周秀英慈祥的笑道,“我指导歌剧的话基本是事无巨细全都一把抓,你就不需要这样。最困难的其实就是知道自己究竟应该做什么,然后是怎么具体去做……”
等沈建萍忙完,几个人一起去酒楼吃饭的时候,周秀英还在向秦放歌传授经验呢!秦放歌本来还问要不要叫其他出演唐璜歌剧师兄师姐,周秀英表示他们都没什么空,也都忙自己的事情,要请的话,他明后天有的是机会。秦放歌也提前跟她们请后天晚上的假,那天钱淑媛生日特意邀请了他一起吃晚饭。
周秀英很宽容,“没问题,你要请师兄师姐吃饭机会多的是!”
沈建萍却是笑道,“其实该我们请你吃饭才对的!你这歌剧创作出来没半点好处,还让我们大家度平白享受福利。”
秦放歌道,“哪有,没有周先生还有众位师兄师姐鼎力相助,我的歌剧也不可能有演出的时候。”
沈建萍却叫他别在这两人面前那么谦虚,周秀英也说,“本来歌剧的创作就该受到鼓励,只是现在情况怎么说好呢,大剧院肯定不乐意平白增加开支。罢了,就当你为歌剧事业做出贡献,大家都会记得的。”
秦放歌只说是,“我跟周先生沈老师学习!常听说当初周先生教学生的时候,不光指导大家的学业还在生活上帮助他们。我自己都怀念在周先生家蹭饭吃的好日子!”
“有机会我们一起去!”沈建萍还在后座周秀英旁边偷着乐呢!
“你们啊,说了多少次都没去。”周秀英这个老太太精力特别旺盛,记忆力也相当棒,还数出沈建萍缺席的次数。
沈建萍也不觉得尴尬,因为很多时候真的是人在江湖身不由己。
还是说起歌剧《唐璜》的排练,也正如周秀英先前所言的那样,她是事无巨细,要一并负责到底的。老太太还特别还爱较真,谁的面子都不好使,也不怕得罪人,国家大剧院那边的馆长都完全不虚的。她还有个特点就是爱护短,对学生那是好的没话说。
这两相结合,对最得意的门生秦放歌的第一部歌剧大作《唐璜》的要求也特别高。不管是个中的演员质量,道具布景,服装化妆,还是管弦乐团,合唱团的排练,都一丝不苟。硬件条件要满足最好,大剧院的合唱团和管弦乐团不可能换,那也要他们努力排练做到最好。哪怕为此推掉其他演出应酬什么的,她也完全不管。
周秀英有强势的资本,江湖地位摆在这里,何况秦放歌现在的名声地位也丝毫不差。
要是惹毛了这两人不开心,完全可以甩开大剧院,到国外演出也不是不可以。不知道多少国家的歌剧院向他们发出邀请呢!他们要真答应了的话,国家大剧院这边可就相当丢面子!
加上秦放歌创作歌剧,都没拿他们一分钱。平时大剧院想要制作一部原创歌剧吸引观众的话,低成本的小型歌剧最起码也得花上两百万。如果是大型的歌剧,花费上千万的都有。
周秀英可以保证秦放歌不收大剧院剧本费,还能请他来参加演出,但她的条件是大剧院必须提供全部的可用资源,由她亲自掌控全局,打造出一部超高质的歌剧出来。
周秀英的目标也不仅仅局限在国内演出,她还想借着这部歌剧,走出国门。去那些歌剧红火的地方演出,比如歌剧的发源地意大利,尤其值得一提的是,秦放歌的第一部歌剧《唐璜》,所使用用的语言就是意大利语。对学歌剧的学生来说,意大利语是必须要学的,依葫芦画瓢也要学。然后才是德英法歌剧,现在各大歌剧院演出的经典歌剧,主要也就这几种语言。
当然,周秀英也想把中国的原创汉语歌剧推向全世界,只是,路要一步一步走。对那些老外来说,无疑有着国外故事背景和语言的歌剧更容易被接受。
现在歌剧的形势普遍不好,很多著名的歌剧院都处在破产的边缘,倒闭的也很多。
相对而言,国家大剧院这边多少还能维持运营,市场的潜力也没完全开发出来。
在全球古典音乐市场萎缩的情况下,反而是中国的古典音乐市场,逆风上扬,是很多古典音乐唱片公司以及演奏家们的重要选择。每年来华演出的歌剧,交响乐团,演奏家都非常多。
在这样的大环境下,周秀英要做的,就是先立足于国内,然后再向外发展。
周秀英也正是这样做的,秦放歌现在名声大噪,和她有着千丝万缕的关系。而他的第一部歌剧《唐璜》,也选择在国家大剧院首演,用的也是清一色的中国歌剧演员。
吃饭的时候,周秀英和沈建萍也跟秦放歌说起正事,除开正在筹备的,在国家大剧院的演出外。她们也收到消息,秦放歌的电影,第一外景地选择是意大利。也就是说,暑假的时候,秦放歌这个当导演的人,肯定是要到意大利去的。
“我们在琢磨,等把《唐璜》排练好了,大剧院的首演成功之后。暑假的时候到意大利到演出,正好你那时候也在那边,你看如何?”周秀英用无需置疑的语气说着带商量的话,对此早就轻车熟路。至于消息来源,她却没讲,也不知道是从席晚晴那还是宁秀佩那得知的,亦或者是她们相互通了气。
沈建萍也在敲边鼓,“周先生在意大利歌剧界的影响力你也是知道的,现在你男高音的名气很大,可大部分外国人都没那幸运听到,去国外演出的话,不光可以完成周先生的心愿,也能让你的事业更上一层楼。不管是作为歌剧演员,还是作曲家,对你的电影拍摄,也能提供非常大的益处!而且不会耽误你太多时间,对电影的正常拍摄工作几乎也不存在什么不好的影响。”
周秀英甚至还说,“我这辈子也就这最后这么点念想,能让我们中国的歌剧演员,在国外风风光光的博得观众的掌声,证明我们中国的歌剧事业后继有人……”
如此这般,让秦放歌觉得他要不答应下来,简直就罪大恶极。
他就顺水推舟,爽快的答应下来。将来他如果真按预想拍摄电影《莫扎特》的话,少不得还要和欧洲的歌剧同行以及歌剧院打交道。
见他点头答应下来,周秀英和沈建萍也都如释重负,只要秦放歌这边搞定的话,整个事情就可以这样定下来。目标不要太大做全球巡演,先在意大利打响第一枪,后面的事情可就要好办得多。