冼泽摇摇头，泛起笑容，快步离去。
“嗨！美女们们！下午好！”冼泽在制片人的引导下走进化妆室，嬉皮笑脸地说。
里面无一人应声，好尴尬啊！
林杉杉在化妆补容，根本无暇理会这位无关人士，许兰在浏览新闻资讯，表情投入，也许是她觉得自己没有资格理会，花飞画倒是想应，可看了一眼镜子前的林杉杉，最终把话吞下去，男人婆柔姐则是连表情都没有。
“咦！弄这些脏脏的东西干什么？”冼泽有些好奇地问。
“呵呵！你说呢？第一场戏就拍杉杉在雨中追逐摔倒，这不是很明显了吗？化妆五次没满意。”男人婆摇头嗮笑。
冼泽笑容瞬间僵固，脸色不断往下拉。虽然他不太懂电视电影制作，可傻子都看出来曾国详这小子在为难林杉杉了。
映现在观众眼前的电视剧，是由无数个分镜头组成，而分镜头拍摄又分好几组戏，从中衔接起来。现在第一场戏就拍林杉杉的。还是雨中追逐，被轨道车追着跑，还是很生动的重头戏，需要演绎不甘和愤怒，嗯！林杉杉是个彻彻底底的新人，连走位都不会，这不是为难是什么？在轨道车前跑着跑着就能跑到镜头外面去了，还拍鸡毛戏啊？
新人不是该学习吗？学习赵丽莹怎么拍？新人不是该从简单开始吗？由浅入深，比如几个对话流什么的，或者杵在那摆拍。
这个曾国详想干什么？是不想干了吗？
“那个谁！叫一下导演来。就说我叫的。”冼泽点了一个挑弄化妆品的化妆师。
明知道这是大老板的人，还和他为难，这不是故意的，冼泽反正是不信的。
不一会，曾国详走了进来。
“冼先生！你找我有事？”表情不冷不热，语气不咸不淡。
“你也知道彩衣是新人，第一场戏就由她开机，会不会有点…”冼泽火大得很，可现在是他有求于人，不得不好声好气地问道。
“不是！冼先生！你是大老板，为了表示对你的尊重，我特意安排这场重头戏的，彩衣天分不错，我对她有信心，难道冼先生会怕她搞砸？”曾国详似笑非笑，郑重其事地说。
冼泽被噎着了，TM隔壁！居然被拿捏了？居然被一个破壁导演拿捏了。回答不怕吧！那不是要害林杉杉吗？估计这一场戏三天都过不了。可他总不能告诉对方，林杉杉真的会搞砸吧！那插这个新人不就是一个笑话吗？
“其实可以由浅入深嘛！新人！总是要慢慢来，希望曾导多一点耐心，多一点体谅。”这话说的冼泽像吞了苍蝇一样难受。
“那行吧！帮彩衣把妆去了，我们拍第十组镜头第十三场戏。”曾国详乐呵呵地说。
我钦点的人你居然还给我换，现在来指手画脚了是吧？有你受的呢！
冼泽当场就想一巴掌呼上去，滚尼玛隔壁！他自从走到这一步，什么时候被人这样拿捏过？不过他最终还是忍了下来，咱是文明人，讲礼貌，动不动打人不好，嗯！要炒掉对方之前，至少得有个替代品吧！
“曾导！我希望咱们能够合作愉快，我的要求其实一点都不高。彩衣能够从中学到东西就行，我会感谢你的帮助的。”冼泽决定给对方最后一个机会。
“没有啊！挺好的！作为导演，当然希望能制作一部好作品，我们的目标是一致的。”曾国详颇为认真地回道。
没听到对方有什么小心思，冼泽强行按下蠢蠢欲动的小火苗，这一场暗斗就这样消于弥形。
终于第一场戏开拍，赵丽莹饰演的安生去流浪之前的独白，是室内戏，冼泽凑过来看看，纯粹就是好奇，想看看这电视剧制作是怎么来的。
首先布置背景，这是镜头体现的重要一环，人物和所在背景结合需要协调感，拍摄角度问题，如何勾图。如何在动与静捕抓演员表情，变焦特写的瞬间。
然后就是调试灯光，室内和室外灯光布景都是有讲究的，明亮度，柔和度，要把握得非常到位，冼泽和林杉杉站在摄影机背后，虽然伸头探脑，可说实话，他懂个鸡毛。
然后就是道具分布，用来营造一种气氛，一种下定决心离去，蕴含着不舍，难过，决然。向往，追忆等等气氛。嗯！其实冼泽也不懂，都是副导演在一边诉说，毕竟老板视察，肯定要把工作做好之余，让老板开心。
得了！赵丽莹走进镜头前，低头默语，面无表情。
曾国详坐在旋椅上淡淡地说，“艾克什！”
然后由场记拿开场记板，拍摄正式开始。其实这个场记板也大有用处，上面随时要写上镜号、场次，还要写集次等信息，封存起胶片，这样便于导演制作后期时，从成百上千个镜头中迅速找到正在剪接的片段衔接起来。
只见赵丽莹动了，撩一下发丝，拿起和七月一起保存的纪念册，也就是一个道具，一页一页地认真翻阅，翻着翻着笑了，笑着笑着哭了，眼泪那是说掉就掉，完全没有预兆，中间有那么十五秒时间。赵丽莹拼命捂着嘴，不让自己哭出声音，大概又是三秒，赵丽莹放下纪念册，抬头抹去泪花。看着外面蔚蓝的天空，又开始面无表情。
“咔！小莹！厉害！再来一条。”曾国详很满意，不过还是需要再拍一遍。
原因很简单，演员第一次拍的时候是拿捏，创造想象力。而第二次拍的时候，演员已经找到那种感觉，脑里构造的画面会更清晰，一般第二次才是最佳状态，然后拿两份镜头做对比，择优录取。如果真的是一条过，演员代入角色演出必定惊艳全场，无论动作表情神色，都做得完美无缺，还有其他布景灯光色泽都非常到位，也说明导演已经被惊为天人，非常非常契合他脑里的画面，不过一般都很少，除了那些影帝级老戏骨吧！当然！还有一个可能，就是导演想偷懒。
林杉杉明显看得有些紧张，冼泽拍了拍她的肩膀，以示鼓励。
下午的戏份，都是赵丽莹的独角戏，林杉杉在旁边揣摩，大家空闲下来。她还去去镜头前面找感觉，开始独自练习。
冼泽没有过去打扰，暗自点头，一直到傍晚，冼泽就在旁边看着，用餐的时候大手一挥，所有人加餐，林杉杉蹲在那里吃，冼泽也跟着在那里吃。
在片场看了一个下午，冼泽对拍戏有了一点粗浅的了解。
有的电视画面感觉粗燥。人物对话表情就像流水线一样那样的苍白无力，看一眼就想换台，这就是粗制滥造的原因。也许只是个灯光色泽问题导致一场戏有严重违和感，也许会因为背景不够生动唯美而失去浓浓的控场气息，同时这严重考验拍摄角度，拍摄质量，拍摄手法，拍摄焦聚，动态和静态找到平衡点。
更重要的是演技，一个演员的演技，突显得不够形象，就会失去了人物的灵魂。
动态和静态的结合，最简单的例子，龙套路人在大街上走动，两个主演在对话，突出主题是争吵，变焦细节就要十分到位，两个人占据镜头，过往的人群总是拥有漠然的气质，苍天或许还会流下眼泪，这就是渲染情节的效果，很俗套，却非常重要。
如果是老戏骨，会把那一丝愤怒内敛，从表情到动作，从语速到眼神，会蕴含激烈的味道。如果是一个演技粗浅的演员，你会发现除了冷笑和嘶吼，他什么都不会，噢！还有咆哮。 史上最强神豪