肖邦《小夜曲》

　　如果安羽希知道安希浩这个恶魔，竟然把帕格尼尼的《降E大调》都翻出来了，一定会瞪大眼，并气得说不出话来的。

　　《24首随想曲》这套随想曲一直被后来各类作曲家视为灵感源泉，但是被当时各国的小提琴演奏家认为难度太大，不可能演奏出来。

　　更何况是《降E大调》，因为其演奏难度太大，现在的演奏者一般都升高半个音，改为D大调。其技巧的复杂和华美，至今是小提琴演奏家们神往不已的境地。可以说帕格尼尼是今天乐坛上“炫技派”的鼻祖。

　　但是呢，安希浩有一方面性格和帕格尼尼是相通的，那就是激情，音乐只要有迸发的激情，是不必非要上升到什么哲学的高度才算是极至的。

　　就像，他觉得懂小提琴，并不一定非得拉奏出最极至的天籁之音。

　　音乐只要是快乐的，就可以了，与难度无关，而与灵性有缘，花小意对音乐的内在灵性掌握，让他感叹和震撼。

　　安希浩的思维有时候就像孩子一般任性敏感，有时候却又像魔鬼一般让人不可思议。

　　“拉琴的姿势很标准。”

　　标准得优雅。安希浩站在阳台上跟花小意交谈着。但他夸人向来只夸一半，不会让你得意，但也不会让你绝望。

　　“呵，因为，以前我练了一个星期的拉姿，那个星期里，每天都是六个小时地练。而且，现在每天也坚持练拉姿两个小时呢。然后才拉练习曲，因为，羽希哥哥说基本功很重要！”

　　花小意笑着，继续练习肖邦的《小夜曲》。

　　说真的，仔细一练，再认真的想一想，肖邦的《小夜曲》与朱自清的《荷塘月色》里面描绘的意境还真有几分相通之处。

　　总体感觉，两者的风格都是清新自然的，都表达了自由恬静的心情。

　　特别是肖邦独特的，脱离俗世，旁若无人的气质，与朱自清追求纯粹自由的感觉是曲径通幽的。这低低呢喃倾诉的音乐跟文章里面所描绘的——像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。这种感觉是一样的美好舒畅，像自由快乐的风啊，轻轻地拂过广垠碧练的田野。

　　这就是小提琴的乐趣！

　　虽然花小意还沉浸在音乐的殿堂里徘徊，但安希浩的感觉可就不一样了。

　　一句“羽希哥哥”，让安希浩垂下眼帘，心里十分的不爽。

　　所以，他非常任性且邪恶地丢给了花小意四张曲谱，并刻意地压低了声调说道：“这是四首非常简单的曲子，和你现在拉奏的差不多。所以，这种简单欢快的曲子是非常适合你的。相信，你马上就会拉奏了。”

　　说完后，安希浩就一脸闷气地下楼了。

　　安希浩的臭脸向来连说谎都不打草稿的。没办法连帕格尼尼的《降E大调》，他都敢告诉花小意，这是入门的练习曲了，其它的曲子，就可想而之了——安希浩果然是个魔鬼训练师！而且说谎话，向来不会脸红！

　　花小意拿起曲谱一看，上面写着：贝多芬《D大调小提琴协奏曲》，门德尔松《E小调小提琴协奏曲》，柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》，勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》。

　　哇，都是名人啊，她最喜欢老贝和老柴了。因为喜欢老贝的《欢乐颂》和老柴的《天鹅湖》，所以，她决定先练老贝和老柴的小提琴协奏曲。嘻嘻…… 校草之威廉古堡