戏曲是一种音乐的戏剧戏曲是音乐剧中的一种，虽然在表现形式上与歌剧、舞剧好像是大相径庭，但是如果缺少了音乐，也就不称其为戏曲了，因为戏曲形成的关键就是戏剧与音乐的结合。这一点从戏曲发展历程上，我们就可以窥知一二。中国戏曲是在古代的歌舞、说唱艺术和滑稽戏三者的结合、不断演化，继而发生变异、发展的基础上形成的，所以我们把戏曲定义为一种把歌唱、舞蹈、念白、戏剧表演融为一体的艺术形式。从其形成之初到最后的成熟、完善，戏曲和音乐一直就是不可分的。另外，从戏曲的剧本到念白，也不难看出戏曲和音乐是不可分的：戏曲剧本中的唱词是一种与音乐相联系的文学形式；戏曲的念白也要有音乐性，要与音乐相配合，这样念起来才好听。

　　升平雅乐图 清 张恺

　　图中所绘为清宫廷戏曲乐队。清代宫廷内有掌管戏曲演出的机构，初称“南府”，至道光七年（1827年）改名“升平署”。乐队年节和宫廷喜庆典礼时奉命演出。乐队中出现的乐器有板鼓、堂鼓、手锣、钹、中堂锣、笛子、唢呐等。

　　除了唱、念和音乐有着不可分离的关系外，戏曲表现手段中的做、打也和音乐有着紧密的联系。有人说，做功、武打，都属于形体动作，充其量我们可以承认它们是具有舞蹈性的表演，但是要说和音乐关系紧密似乎就不好理解了。殊不知，戏曲之所以会充满魅力，看了之后会有荡气回肠之感，原因就在于唱、念、做、打的巧妙结合。它们不是相互孤立的，是互相影响、互相衬托的艺术表现手段，而把它们有机地联系在一起的纽带就是音乐。音乐在这里起着统一和协调的作用。在具体的表演中，做功、武打必须是强烈的、夸张的、富于节奏感的，这就要求演员要熟悉锣鼓经，身段动作要与锣鼓经合拍，必须要与音乐紧密地结合在一起，要融化在音乐的节奏之中。

　　板腔体

　　“板腔体”的结构基础是一对互相对称的上下乐句，一段唱腔则是这一对上下乐句多次的变化重复。一场戏的唱腔，可以有数十对或更多的上下乐句，也可以仅有一两对上下乐句，甚至完全没有唱段而全由念白构成。

　　以“板腔体”的京剧为例，它的唱词是以二、二、三的七字句及三、三、四的十字句为主，偶有二、三的五字句并以上下句对称的形式出现，这样与京剧唱词相匹配的唱腔也是上下句结构。在京剧唱腔中，有时为克服上下句结构的呆板，唱词也往往加上垛句、重句或衬字，以便使唱腔旋律有所突破，但总体说来京剧唱词是偶数句，即有上句必有下句。

　　在整部剧的发展中，舞台节奏是很重要的，要有强与弱、张与弛之分，这样才能尽善尽美地展现情节、情绪、矛盾的变化、发展，才会使整部戏产生跌宕起伏的效果。另外，舞台节奏不仅体现在每场戏中，也要体现在某一段表演或某一段唱腔中。而这一切就是通过音乐对全局的协调、掌控来实现的。

　　戏曲音乐是戏曲艺术不可缺少的构成要素，它渗透、贯穿于戏曲艺术的方方面面。鉴于此，我们完全有理由说戏曲是一种音乐的戏剧。 中国文化全知道